Les sorties

Sur ce deuxième album, au-delà d’affirmer un style, Pierres expose, en observateur passionné, ses croquis du quotidien.

Vous avez sorti un disque et voulez être repris dans notre listing? Contactez-nous: larsen@conseildelamusique.be

Après l’album éponyme Orlando (2021), le projet franco-belge de Toine Thys s’inscrit dans la durée avec Betterlands, son second opus.

Mick Torres Plays Too Fucking Loud devrait plaire à tous les afficionados de riffs puissants et de guitares agressives... tout en étant bien ancrées mélodiquement.

De la chanson vivifiante aux élégantes harmonies jazz et folk.

La compositrice et pianiste de formation reçoit et rend ici un hommage à son professeur Claude Ledoux dont elle fut l'élève douée.

Vous avez sorti un disque et voulez être repris dans notre listing? Contactez-nous: larsen@conseildelamusique.be

Fabien Leclerq, alias Le Motel, multiplie les projets, les sorties et les collaborations. Quelques mois après les projets MAAR (avec Bruce Wijn), Baltimore (avec Fuzati et le Klub des Loosers) et Su Boca Su Sabor (avec Clara!), il profite des quatre ans de son label Maloca pour sortir une compilation de 17 titres et autant d’artistes, la deuxième du genre.

L’organiste Cindy Castillo (titulaire à l’église Saint-Loup de Namur et à la Basilique du Sacré-Coeur à Bruxelles) fait sien, pour ce projet surprenant qui dépasse la simple mixité de programme (classique et contemporain), le titre-maxime du groupe de grunge Nirvana en 1991 : « Le défi majeur est d’oser dire Bach comme on le sent, le jouer comme on est, sans complexe ».

Vieillissement, décrépitude et mort sont les thématiques qui s’épanchent et s’épandent tout le long de ces huit pistes léthargiques et hallucinées. Un disque étrange et très réussi.

Quatre (longs) titres dans un style qualifié de “funeral doom” et où les guitares occupent le devant de la scène, lourdes et lentes, ponctuées par une batterie qui plaira aux fans de Earth.

Benjamin Vndredi se lance donc en solitaire comme auteur-compositeur et interprète de ses propres envies, et l’on sent à coup sûr l’énorme potentiel du musicien.

Avec Ruby, Lorenzo Di Maio explore une facette plus soft rock dans un idiome jazz. Une musique plutôt spontanée, tantôt lyrique, voire onirique, tantôt plus saturée.

Vingt chansons pour célébrer autant d’années de carrière, tel est le propos d’ALive, album plongeant dans l’ambiance de deux concerts, l’un au Botanique à Bruxelles, l’autre à la Ferme du Biéreau à Louvain-la-Neuve.

Cinq titres ciselés et autant de tranches de vie sur l’amour, la séduction, la séparation et l’ennui.

Cool en diable, Syntropy se joue en quartette avec piano au Nicola Andrioli et la rythmique éprouvée constituée par Nicolas Thys à la basse et Dré Pallemaerts à la batterie.

Un EP surprenant et c’est justement là tout son attrait: Night’s Ferries brouille sans cesse les pistes!

Un véritable antidote à la morosité et la grisaille ambiantes qu’il nous tarde de revoir sur scène.

Après Ekera et Samā’ī, la formation nu jazz Azmari revient en grande pompe avec un disque patient, complexe et profond, Maëlström.

Cinq titres hybrides à écouter sans relâche, au moins jusqu’au retour des deux Bruxelloises!

L’art de se focaliser sur l’essentiel. Sans chichis.

Une musique envoûtante, véritable expérience auditive qui n’est pas éloignée du travail d’un Steve Reich ou d’un Terry Riley.

Quelque peu délaissé par la postérité, le compositeur et organiste liégeois Joseph Jongen (1873–1953) retrouve un légitime droit de cité en cette année 2023, à l’occasion du 150^e anniversaire de sa naissance.