Les sorties

Après une cassette et un EP en solo, O.S.H. est devenu un groupe. Et c’est avec cet album que le désormais quintette a bouclé 2020. Ode to Spaceman 3, Lou Reed et autres Brian Jonestown Massacre.

Avec son nom de scène à coincer entre un tube cathodique et un bol de Chocapic, Milk TV montre les crocs et crève l’écran en neuf morceaux rageurs et super rentre-dedans.

Après Dandy (2015) qui sondait le thème de l’eau et Anna & Roby (2017) centré sur l’air, Bertier met la main à Feu.E, troisième volet d’une quadrilogie aussi ambitieuse qu’iconoclaste.

Longtemps attendu (5 ans depuis le précédent album Sundogs), on a été particulièrement content de retrouver la funk pop du groupe bruxellois qui nous revient avec l’album feelgood de cette fin d’année.

Les amateurs de pop urbaine mâtinée de soul électro, de Konoba à Alt-J en passant par Lost Frequencies devraient apprécier cet album. “Moi-même” soit 9 titres, très bien produits, modernes et aux influences bien digérées.

Le robot Müholos s’active derrière les manettes de Psychosomnia, un premier album aux vertus électromagnétiques: sept morceaux dansants et rétrofuturistes à souhait.

Pedigree, c’est le ‘Tournai All-Stars’ en mode garage punk. Dans ce quatuor voix/guitare, guitare, basse et batterie, on retrouve des agitateurs déjà croisés chez Sects Tape et Thee Marvin Gays.

Punk dans l’âme, le trio secoue guitare, basse, batterie et claviers par-dessus le grand grimoire du rock garage.

C’est l’histoire de cinq sorcières punk féministes bruxelloises! Canal utilisé : un style qui oscille entre le grunge des années 90 et le rock occulte, avec des morceaux tantôt bien rythmés tantôt plus lents et sombres.

Intense, cinématographique, la musique instrumentale d’Under The Reefs Orchestra trace un trait d’union entre le post-rock et le jazz spirituel.

Double album de quelque 74 minutes, Figures va à l’encontre de tous les plans marketing.

Un projet “à l’ancienne”, aux compositions centrées sur les guitares, très "feelgood music".

11 titres, en numérique ou sur double vinyle coloré, qui revisitent deux concerts millésimés 2019.

Romano Nervoso malaxe toutes ses influences et ses centres d’intérêt sur le copieux The Return Of The Rocking Dead.

Infusées d’humour belge et d’un réalisme doux-amer, les chansons de Mauvais flirtent avec la variété, le funk et une mélancolie extrêmement sophistiquée.

Installé à Bruxelles depuis quelques années, le Suisse Ivan Demiéville fantasme les grandes musiques de film depuis son salon.

Empire est un « vrai » disque de pop moderne qui s’écoute du début à la fin et révèle ses secrets progressivement.

Benjamin Schoos propose 10 compos, en anglais, parfumées de musique 70’s et rehaussées par des chanteurs extérieurs.

Des compos où le rock se fait planant, mélancolique parfois, agrémenté de discrètes influences psyché, surf ou même trip hop.

Une chaude ambiance bien fuzz, qui ravira les amateurs de stoner : Tars maîtrise avec brio l’art de la tension graduelle.

Dès les premiers morceaux, on est en terrain connu, le son de guitare et la voix de Renaud nous replongent directement dans leur free folk garage.

Aurélie Muller et Daniel Offermann sont deux visages connus de la scène belge (Blondy Brownie, Girls in Hawaii, Fabiola). Ensemble, ils proposent une musique pop solaire, douce, exaltée par des sonorités vintages.

Entre afrobeat et post-punk déviant, pop bariolée et funk mutant, les chansons de Mangrove sautillent avec ardeur.