Les sorties

Le premier album en solo du burkinabé Kaito Winse s’inscrit dans l'idée de perpétuation et de transmission propre aux griots, entre tradition et spiritualité... et chant d’amour.

Après une première démo parue en avril 2018, le groupe liégeois de death metal formé en 2016 sort son premier album composé de 11 titres. Les fans de death metal devraient apprécier cette énergie qui ne demande qu’à se partager en live.

Cramignons liégeois, berceuses des Ardennes et du Borinage et autres joyeusetés de notre Wallonie profonde reprennent des couleurs en s’inspirant du baroque, de la musique d’église comme de la musique d’aujourd’hui.

Pour ce deuxième album, le band a poussé très loin le bouchon, entre jazz, improvisation et musiques actuelles, entre des moments d’une intensité incendiaire et d’autres, d’un calme presque inquiétant.

Réunis autour de Darren Beckett (dm), Nic Thys (cb) et Igor Gehenot (p), les deux souffleurs se sont partagés des compositions pleines d’énergie et d’éloquence.

Un épais coffret anniversaire (31 CD) qui propose pas moins de 75 compositeurs – de Abel à Zachow – défendus par une quinzaine d’ensembles de haut vol – du Chœur de Chambre de Namur à Clematis et à L’Achéron. Un coffre aux trésors où chaque CD est une pépite.

Pedigree, c’est le ‘Tournai All-Stars’ en mode garage punk. Dans ce quatuor voix/guitare, guitare, basse et batterie, on retrouve des agitateurs déjà croisés chez Sects Tape et Thee Marvin Gays.

En douze ans d’existence, Suarez a imposé pas moins de dix-huit singles sur les radios de la Fédération Bruxelles-Wallonie. C’est dire si Marc Pinilla, Max, Pata et Dada ont le sens inné de la mélodie.

Punk dans l’âme, le trio secoue guitare, basse, batterie et claviers par-dessus le grand grimoire du rock garage.

C’est aujourd’hui au tour de Primero de tirer son épingle du jeu. Profitant de la pause Covid, il publie Serein, un EP assemblé avec le soutien de producteurs comme Phasm ou PH Trigano.

À la fois forte et fragile, Lisza exprime toute sa féminité sur ce deuxième album.

Beauty First, voilà le titre sans équivoque du dernier album en quartette du tromboniste Phil Abraham, grand défenseur des mélodies, du swing et de la beauté en général.

Créée en 2017 lors de l’inauguration du nouvel orgue de Bozar, dont il contribua à la renaissance, cette nouvelle œuvre de Bernard Foccroulle se nourrit du “Purgatoire”, partie centrale de la Divine comédie.

Les fans de Coil et de Psychic TV, ainsi que les amateurs du Côté Sombre du très estimable label Warp et de field recordings se sentiront chez eux sur cet album de celle que l’on connut “sur la scène bruxelloise” sous le pseudonyme de Baby Kruger.

C’est l’histoire de cinq sorcières punk féministes bruxelloises! Canal utilisé : un style qui oscille entre le grunge des années 90 et le rock occulte, avec des morceaux tantôt bien rythmés tantôt plus lents et sombres.

Projet pharaonique et aventureux, le nouvel album de Neptunian Maximalism déchaîne les passions. De l’Angleterre au Japon, des États-Unis au Chili, le monde des musiques expérimentales célèbre l’avènement d’une œuvre majeure.

Après avoir travaillé avec le rappeur floridien Chester Watson ou le Californien Pink Siifu, ShunGu  fait cette fois appel à C.S. Armstrong, talentueux MC texan au phrasé braisé.

Intense, cinématographique, la musique instrumentale d’Under The Reefs Orchestra trace un trait d’union entre le post-rock et le jazz spirituel.

En six morceaux ultra costauds, Brouillon pose les jalons d’une carrière de champion.

Sous les pseudos de Peter Maze et Otto Lindholm se cachent Pierre de Mûeleneare (Orphan Swords, Bozar Electronic, Onlit Edition) et Cyrille de Haes (Bow Quintet, Piloot).

Double album de quelque 74 minutes, Figures va à l’encontre de tous les plans marketing.

Loin des chemins tant de fois tracés, la rencontre lentement mûrie entre la remarquable gambiste autrichienne Romina Lischka et la captivante chanteuse et poétesse tunisienne Gahlia Benali, accouche d’un disque d’exception.

Un projet “à l’ancienne”, aux compositions centrées sur les guitares, très "feelgood music".

Lieu de toutes les expérimentations, Toxcity témoigne du savoir-faire tout-terrain d’un gars aussi à l’aise dans les pogos qu’à un dîner aux chandelles.